Доклад-сообщение про Колокола

Доклад на тему Колокола 7 класс сообщение

Доклад-сообщение про Колокола

В истории Православия колокола всегда занимали почетное место. Они также использовались в Европе и Византии. Первые упоминания о колоколах можно найти в летописях 1066 года. Литье колоколов не имело стремительного развития ведь, нашу землю терзали татаро-монголы. В 1259 году, князь Галицкий увез из Киева колокола и иконы.

Литье колоколов, а именно больших начало восстанавливаться в 14 веке. В 1342 году был отлит большой колокол, который нашел применение в соборе Святой Софии. Это была работа мастера Бориса Римлянина, который позже отлил еще 5 колоколов. С наступлением 15 века отливка больших колоколов развернулась довольно массово. В 1420 году был отлит Чудотворцев колокол.  

Данный период отливки колоколов требовал привлечения иностранных специалистов. Помощь в обучении русских литейщиков оказал итальянский инженер и мастер своего дела Рудольфа Фиораванти. Знаменитая «Пушечная изба» с помощью итальянского мастера была основана в 1479 году.

Но, кроме помощи западных мастеров, на Руси были и свои центры подготовки литейщиков колоколов. И в 16 веке, наши мастера уже стали превосходить западных специалистов. Теперь уже начали появляются династии колокольных литейщиков – новгородские и псковские.

Андрей Чохов перелил знаменитый «Царь-колокол».

По-настоящему литье колоколов на Руси расцвело в 17 веке. Возможно это из-за того, что на северных землях была найдена медная руда. Самый огромный колокол, который был отлит во всем мире, считается колокол, сделанный в 1653 году Емельяном Даниловым. Колокол весил 8000 пудов.

В то время власть максимально оказывала покровительство колокольному делу. В Москве и других больших монастырях всегда были литейные мастерские. В 1735 году Моторины изготовили колокол, по весу больше 12 пудов. В 1686 году Моторин основал завод по отливке колоколов.

После этого заводы посвились и в других местах.

В 18 веке некоторые заводы переместили в Сухаревскую башню. Знаменитыми заводами читались Самгин, завод Астраханцевой. Вскоре Москва уже не была столицей и ее значение как литейного центра уменьшалось. Петр 1 назначил Санкт-Петербург новой столицей.

В 1714 году там был основан Пушечный двор. Он повлиял на стремительное развитие литейных заводов Урала, Ярославля и других регионов. Уже к концу 19 века, в больших городах России было не меньше 15-20 крупных литейных заводов.

В нынешней столице известными заводами были завод Финляндского и Самгина.

В начале 20 века Россия полностью превзошла западных коллег в литейном деле, а именно в литье колоколов.  Тех времен Россию можно считать центром колокольного дела, настоящим колокольным государством.

Доклад №2

Колокол – это музыкальный ударный инструмент. Он состоит из купола, по которому ударяют подвешенным языком. В христианстве считается, что звучание колоколов несет Божью благодать и отпугивает от священных мест злые силы.

Считается, что колокол изобрел Павлиан Милостивый, епископ Ноланский, который нес службу в Кампании. Именно поэтому их еще иначе называют кампанами.

Уставший епископ после службы шел через луг и прилег немного отдохнуть среди цветов. Он уснул и ему приснились ангелы. Они держали в руках цветы – колокольчики. Цветы во сне очень приятно звучали.

Вернувшись домой он попросил мастеров сделать пару колоколов из бронзы, которые по форме напоминали полевой цветок.

Колокола начиная с VI века и по сегодняшний день используют в церковной службе. Впервые колокольный звон в церковную службу ввел Папа Римский Сабиниан.

На Русь колокола попали в качестве военных трофеев. Первые упоминания о них появились в летописях в начале XI века.

Постоянного места поначалу колокола в храмах не имели. Их вешали в разных местах: и в арках дверей, и на воротах, и в куполах, и даже внутри храмов.

С XIV века на Руси начали строительство башен с куполами, под которыми находились колокола. Поначалу их строили отдельно стоящими от храмов. И только в XVI-XVII векахпоявились храмы, которые с колокольнями представляли единое целое.

Обычно на Руси колокольный звон создавался с помощью ударов языком о колокол, тогда как в европейских странах расшатывали сам колокол.

Различают следующие виды колокольного звона: благовест, звон и перезвон. Благовест извещает о начале богослужения и созывает верующих в храм. Звон совершается после благовеста и перед началом торжественной службы. Перезвон бывает в дни праздников, во время освящения воды.

У каждого мастера колокола звучали по разному. Все это зависело от того, что добавляли в сплав. Часто на Руси колокола сравнивали с живыми существами. Им давали имена, могли взять в плен и даже отправить в ссылку.

Колокола играли большую роль в жизни русского народа – ими созывали народ на вече, оповещали об опасности, праздновали победы, созывали на войну.

7 класс, 2 класс

Популярные темы сообщений

  • ОленьОдно из прочных мест в мифологии и человеческих шутках занимает олень, а точнее его рога. В народе давно закрепилась шутка, что если жена изменяет мужу, то у того появляются рога, и на него говорят, что он олень.
  • Путешественники древнего мираВ очень далекие, древние времена люди исследовали территорию на которой жили. Но им не хотелось сидеть на одном месте и они отправлялись в неразведанные страны. Первые путешествия были связаны с освоениями новых земель.
  • Полезные ископаемые РоссииНаша величайшая страна богата огромным количеством полезных ископаемых. А ведь по-другому и быть не может. Но почему же так? Почему не может быть по-другому? Ответ прост. Всё потому, что наша страна по площади занимает территорию

Источник: https://more-dokladov.ru/doklad-soobshchenie/raznoe/kolokola-7-klass

Колокол

Доклад-сообщение про Колокола

Колокол — металлический ударный музыкальный инструмент (как правило, отлитый из так называемой колокольной бронзы), источник звука, имеющий куполообразную форму и, обычно, язык, ударяющийся изнутри о стенки. Известны также колокола без языка, по которым бьют молоточком или бревном снаружи.

Колокола используются в религиозных целях (призыв верующих на молитву, выражение торжественных моментов Богослужения) и в музыке. Известно употребление колокола в общественно-политических целях (как набат, для созыва граждан на собрание (вече)).

Классический колокол как музыкальный инструмент

Колокола средних размеров и колокольчики включены уже давно в разряд ударных музыкальных инструментов, имеющих определенную звучность. Колокола бывают различных величин и всех строев.

Чем колокол больше, тем ниже его строй. Каждый колокол издает только один звук. Партия для колоколов средних размеров пишется в басовом ключе, для колоколов малых размеров — в скрипичном.

Колокола средних размеров звучат октавой выше написанных нот.

Применение колоколов более низкого строя невозможно, вследствие их размеров и веса, которые препятствовали бы их помещению на сцене или эстраде. Так, для звука до 1-й октавы потребовался бы колокол весом в 2862 кг, а для звука октавой ниже в церкви св.

Павла в Лондоне был употреблен колокол весом в 22900 кг. О более низких звуках и говорить нечего. Они потребовали бы новгородского колокола (31000 кг), московского (70500 кг) или Царь-Колокола (350800 кг).

В 4-м акте оперы «Гугеноты» Мейербер применил для набата наиболее низкие из употребительных колоколов, издающих звуки фа 1-й октавы и до 2-й. Колокола применяются в симфоническом и оперном оркестрах ради особых эффектов, связанных с сюжетом.

В партитуре пишется одна партия для колоколов числом от 1 до 3, строи которых обозначаются в начале партитуры. Звуки колоколов средних размеров имеют торжественный характер.

С конца XIX в театрах стали применять колокола-колпаки (timbres) из литой бронзы с довольно тонкими стенками, не столь громоздкие и издающие более низкие звуки, чем набор обыкновенных театральных колоколов.

В XX в. для имитации колокольного звона используются уже не классические колокола, а так называемые оркестровые, в виде длинных трубок. См. колокола (музыкальный инструмент).

Набор маленьких колокольчиков (Glockenspiel, Jeux de timbres, Jeux de cloches) был известен в XVIII столетии, их применяли изредка Бах и Гендель в своих произведениях. Набор колокольчиков был впоследствии снабжен клавиатурой.

Такой инструмент применил Моцарт в своей опере «Волшебная флейта». В настоящее время колокольчики заменены набором стальных пластинок. Этот весьма употребительный в оркестре инструмент называется металлофоном. Играющий бьет по пластинкам двумя молоточками.

Этот инструмент иногда снабжен и клавиатурой.

Церковные колокола

В Церкви колокола используются приблизительно с конца IV века, первоначально в Западной Европе. Существует предание, которое изобретение колоколов приписывается Св. Павлину, Епископу Ноланскому на рубеже IV и V веков.

В Русской Православной Церкви колокола делятся на три основные группы: большие (благовестники), средние и малые колокола.

Благовестники

Благовестники несут сигнальную функцию и, в основном, предназначены для созыва верующих на Богослужение. Их можно подразделить на следующие виды:

Праздничные колокола. Используются в двунадесятые праздники, праздник Святой Пасхи, при встрече епископа. Настоятель Храма может благословить использование праздничного колокола и в иные дни, например освящение престола в храме. Праздничный колокол должен быть самым большим по весу в наборе колоколов.

Воскресные колокола. Используются в воскресные дни и в великие праздники. При наличии праздничного, воскресный колокол должен быть вторым по весу.

Постные колокола. Используются в качестве благовестника только в Великий пост.

Полиелейные колокола. Используются в дни, когда совершаются полиелейное Богослужение (в Типиконе обозначаются особым знаком — красным крестом).

Будничные (простодневные) колокола. Используются в будние дни седмицы (недели).

Помимо благовеста, большие колокола самостоятельно (без иных колоколов) используются при пении «Честнейшей…» на утрене и к «Достойно…» на Божественной Литургии. Благовестники также используются при перезвонах, переборах, трезвонах. Таким образом, использование того или иного вида благовестника зависит от статуса службы, времени её совершения или момента Богослужения.

Кроме того, в группу благовестников можно включить так называемые часовые колокола, в которые «отбиваются» часы.

Средние колокола

Средние колокола не несут специальной функции и служат только для украшения звона. Самостоятельно средние колокола используются при так называемым звоном «в двои», который осуществляется на Литургию Преждеосвященных Даров в Великий Пост. При отсутствии средних колоколов звон «в двои» осуществляется на подзвонных колоколах.

Средние колокола также используются при перезвонах, переборах, трезвонах.

Малые колокола

К малым колоколам относятся зазвонные и подзвонные колокола.

Зазвонные колокола, как правило, представляют собой колокола небольшого веса, к языкам которых привязаны верёвки, которые связываются между собой. Получается так называемая связка. В связке может быть не менее 2-х колоколов. Как правило, связка состоит из 2-х, 3-х или 4-х колоколов.

Подзвонные колокола по весу больше зазвонных. Подзвонных колоколов может быть любое количество. Верёвки (или цепочки), на которые звонарь нажимает при звоне, крепятся одним концом к языкам подзвонных колоколов, а другим к так называемому звонарскому столбику.

Посредством использования малых колоколов совершается трезвон, который выражает торжество Церкви, а также указывает на совершение определённых частей или моментов Богослужения. Так, к вечерне звонится один трезвон, к утрене — два, к Божественной Литургии — три. Трезвоном отмечается также чтение Св. Евангелия. Трезвоны происходят с участием благовестника.

Храм часто имеют специальную пристройку для размещения колоколов, называемую колокольней или звонницей.

До начала массовой постройки высотных зданий колокольни были самыми высокими строениями в любом населенном пункте, что позволяло слышать колокольный звон даже при нахождении в самых удаленных уголках большого города. Иногда колокола размещались непосредственно на здании Храма. Такие церкви назывались «иже под колоколы».

Колокола Китая

В Китае существует многовековая традиция литья колоколов, распространившаяся и в соседние страны, испытавшие влияние китайской культуры (Корея, Япония). Колокола являются типичной принадлежностью даосских и буддистских храмов.

Кроме того, в центре старых китайских городов часто сооружались специальные «колокольная башня» и «барабанная башня» (см. напр.

Bell Tower of Xi’an, Gulou and Zhonglou (Beijing)), расположенные на которых колокола и барабаны подавали сигнал на заре и при заходе солнца, а также в случае чрезвычайных событий.

Скоба, за которую подвешивается китайский колокол, часто отливается в виде зверька пулао (pulao). По легенде, пулао — один из Девяти сыновей китайского дракона, который любит громко кричать. Потому ему и досталось место на колоколе.

Куранты

Набор колоколов различных величин, настроенных по диатонической или хроматической гамме, называется курантами. Такой набор больших размеров помещается на колокольнях и находится в связи с механизмом башенных часов или клавиатуры для игры.

Куранты применялись и применяются преимущественно в Голландии, Нидерландах. При Петре Великом на колокольнях церкви св. Исаакия (1710) и в Петропавловской крепости (1721) были помещены куранты.

На колокольне Петропавловской крепости куранты возобновлены и существуют доныне. Куранты находятся также в Андреевском соборе в Кронштадте.

На ростовской соборной колокольне настроенные куранты существуют с XVII столетия, со времени митрополита Ионы III Сысоевича.

В настоящее время на строй курант обратил особое внимание протоиерей Аристарх Александрович Израилев, построивший акустический прибор для точного определения числа колебаний звучащих тел, состоящий из набора 56 камертонов и особого аппарата подобного метроному.

Гармонически настроенные куранты протоиерея Израилева находятся: на колокольне Аничковского дворца, Казанского собора в Петербурге, в дворцовой церкви в Орианде, Киеве, Нижнем Новгороде, Гефсимании близ старого Иерусалима при храме Марии Магдалины.

Набор маленьких курантов, применявшийся к комнатным часам, носил также название курантов.

: Колокол на видео + звучание

с этим инструментом очень скоро появится в энциклопедии!

Продажа: где купить/заказать?

В энциклопедии пока ещё нет информации о том, где можно купить или заказать этот инструмент. Вы можете это изменить!

Источник: https://eomi.ru/percussion/bell/

Церковные колокола

Доклад-сообщение про Колокола
         

Существует множество ресурсов, посвящённых колоколам. Здесь я хочу кратко осветить тему колоколов, так как они являются неотъемлемой частью православной архитектуры, что не идёт в разрез с тематикой моего сайта.

1. Первые колокола

Изготовление и употребление колоколов относится к глубокой древности. Колокола были известны евреям, египтянам, римлянам. Известны колокола были в Японии и Китае.

В споре о происхождении колокола ряд ученых считает его родиной Китай, откуда колокол по Великому шелковому пути мог прийти в Европу.

Доказательства: именно в Китае появилось первое бронзовое литье, и там же были найдены самые древние колокольчики 23 – 11 веков до н.э. размером 4,5 – 6 см и более.

Пользовались ими по-разному: вешали на пояс одежды или шею лошадям или другим животным как амулеты (отгонять злых духов), применяли на военной службе, в храме для богослужений, во время церемоний и ритуалов. К 5 веку до н.э. увлечение колокольной музыкой сделалось в Китае так велико, что потребовались целые наборы. колокольчиков.

Однако в литературе иногда, как наистарейший, упоминается хранящийся в Британском музее ассирийский колокольчик времен Салманассара II (860 – 824 г.г. до н.э.), обнаруженный при раскопках дворца Ниневии.

Египтяне пользовались колокольчиками в обрядах, посвященных праздникам бога Осириса.

Римляне применяли их для призыва прислуги и рабов, военных сигналов, сбора народа на общественные собрания, при жертвоприношениях и, наконец, ими украшали колесницы при торжественных въездах триумфаторов. В Древнем Риме колокольный звон служил также сигналом для поливания улиц в полуденный зной.

В древности, колокола были небольших размеров и не отливались из металла как теперь, а клепались из листового железа. Позднее колокола стали клепать из листовой меди и бронзы.

Когда колокола стали употребляться при христианском богослужении – в точности неизвестно. Во время гонений на христиан об употреблении колоколов не могло быть и речи, призыв к богослужению производился через особых лиц низшего клира (лаосинактами-народособирателями).

В Европе с I века до н.э.

и в последующие века небольшой колокол высотой около 20 см выполнял следующие функции: его сигнал в Бонне означал начало уборки улиц; в Этампе (Франция) последний удар колокола назывался “Преследователь гуляк”: после него тушили городские огни; в Турине (Италия) имелся “Хлебный колокол” для домохозяек; в средневековой Англии колокол сопровождал похоронную процессию; а в Бовене (Франция) существовал колокол, объявлявший о начале торговли рыбой, он так и назывался – “Торговка рыбой”.

Первое применение колоколов при христианском богослужении, церковное предание относит к свт. Павлину, епископу Ноланскому (353-431).

В сонном видении он видел ангела с колокольчиками, издававшими дивные звуки. Полевые цветы колокольчики подсказали свт.

Павлину форму колоколов, которые и были употреблены при богослужении, а введение “колокольного звона” в католических обрядах – папе Савиниану (5?? – 604/606).

Исторические памятники Запада, впервые упоминают о колоколах лишь в VII в., при храмах в Риме и Орлеане. К VIII в. на Западе, благодаря Карлу Великому, колокола при церквях были уже широко распространены. Изготовлялись колокола из сплава меди и олова, позднее к этим металлам стали прибавлять железо и в редких случаях серебро.

Середину IX в., можно определить временем повсеместного употребления колоколов на христианском Западе.

На Православном Востоке, колокола появились лишь во второй половине IX в.

, когда по просьбе императора Василия Македонянина (867-886) венецианский дожъ Орсо прислал в Константинополь 12 колоколов для вновь сооруженной церкви.

Это нововведение не имело широкого распространения и лишь после занятия Константинополя крестоносцами (1204) колокола вновь стали появляться при храмах.

2. Колокола Руси

Первоначально, до появления колоколов на Руси, более общий способ созыва верующих к богослужению определился к VI веку, когда стали употреблять била и клепала.

Била (и кандии) – это деревянные доски, а клепала – железные или медные полосы, согнутые в полукруг по которым ударяли специальными деревянными палками и только в конце X века появились колокола.

Первое летописное упоминание о колоколах на Руси, относится к 988 г. В Киеве были колокола при Успенской (Десятинной) и Ирининской церквях. В Новгороде колокола упоминаются при храме св. Софии в самом начале XI в. В 1106 г. прп. Антоний Римлянин, прибыв в Новгород, слышал в нем “великий звон”.

Также упоминаются колокола в храмах Полоцка, Новгород-Северского и Владимира на Клязьме в конце XII в. Но наряду с колоколами, здесь еще долгое время употреблялись била и клепала. Как ни странно, Россия заимствовала колокола вовсе не из Греции, откуда приняла Православие, а из Западной Европы.

Во время раскопок фундаментов Десятинной церкви (1824), которые возглавлял митрополит Киевский Евгений (Болховитников), было обнаружено два колокола. Один из них коринфской меди, более сохранившийся (весом 2 пуда 10 фунтов, высотой 9 вершков.), именно он считается древнейшим русским колоколом.

О русских мастерах колокольного дела впервые упоминается в летописи под 1194 г.

В Суздале “а то чудо подобно молитвою и верою епископа Иоанна, не исца мастеров от немец, но налице мастеры от клеврет св. Богородицы и своих, иных олову льяти…” В начале XII в.

русские мастера имели свои литейные мастерские в Киеве. Древнейшие русские колокола лились небольшими, совершенно гладкими и не имели надписей.

После нашествия татаро-монголов (1240) колокольное дело в Древней Руси угасло.

В XIV в. литейное дело возобновляется в Cеверо-восточной Руси. Центром литейного дела становится Москва. Особую славу в это время стяжал “россиянин Борис”, отливший много колоколов для соборных храмов. Размеры колоколов в это время были невелики и по весу не превышали несколько пудов.

Замечательным событием в 1530 г. было литье колокола по повелению новгородского архиепископа свт. Макария весом в 250 пудов.

Таких размеров колокола были большой редкостью, и летописец отмечает это событие огромной важности “такого николиже не бывало”. В это время уже встречаются надписи на колоколах на славянском, латинском, голландском, старо немецком языках.

Иногда надписи можно было прочитать только с помощью специального “ключа”. В это же время появился и особый чин освящения колоколов.

Эпохой в истории колокольного дела в России, стала вторая половина XV в., когда в Москву прибыл инженер и строитель Аристотель Фиорованти. Он устроил пушечный двор, где лили пушки и колокола.

Также литейным делом в это время занимались венецианцы Павел Дебоше и мастера Петр и Яков. В начале XVI в. уже русские мастера с успехом продолжали начатое дело, превзошедшее во многом, по части литья колоколов, своих учителей.

В это время формируется особый тип русских колоколов, система креплений, особая форма и состав колокольной меди.

И к XVI веку колокола уже звучали по всей стране. Русские мастера изобрели новый способ звона – языковый (когда раскачивается язык колокола, а не сам колокол, как было в Западной Европе), это позволило отливать колокола очень больших размеров..

При царе Иване Грозном и его сыне Феодоре, колокольное дело в Москве быстро развивалось. Было отлито много колоколов не только для Москвы, но и для других городов. Мастером Немчиновым был отлит колокол “Благовестник” весом в 1000 пудов.

Другие известные мастера этого времени, славившиеся тщательной и художественной отделкой колоколов: Игнатий 1542 г., Богдан 1565 г., Андрей Чохов 1577 г. и другие.

В это время в Москве при церквях насчитывалось до 5000 колоколов.

Смутное время начала XVII в. остановило на некоторое время литейное дело, но со времени патриарха Филарета (Романова) это искусство опять возродилось. Искусство изготовления колоколов развивалось и крепло, постепенно достигнув таких размеров, какого не знала Западная Европа. С этого времени для литья колоколов уже не приглашали иностранных мастеров.

Известными русскими мастерами этого времени были: Проня Феодоров 1606 г., Игнатий Максимов 1622 г., Андрей Данилов и Алексей Якимов 1628 г.

В это время русскими мастерами отливаются огромные по размерам колокола, поражавшие своими размерами даже опытных иностранных мастеров. Так в 1622 г. мастером Андреем Чоховым был отлит колокол “Реут” весом в 2000 пудов. В 1654 г.

отлит “Царь колокол” (позднее перелитый). В 1667 г. отлит колокол в Савино-Сторожевский монастырь весом 2125 пудов.

В первые годы царствования Петра I колокольное дело не было успешным. Этому способствовало холодное отношение светской власти к Церкви. Указом царя от 1701 г. из церквей изымались колокола, для нужд армии. К маю 1701 г.

в Москву было свезено на переплавку огромное количество церковных колоколов (в общей сложности более 90 тыс. пудов). Из колоколов было отлито 100 больших и 143 малых пушек, 12 мортир и 13 гаубиц.

Но колокольная медь оказалась непригодной, и оставшиеся колокола остались невостребованными.

3. “Царь колокол”

Особое место среди всех в мире колоколов, занимает “Царь колокол”. Начиная с XVI в. этот колокол переливался несколько раз.

Каждый раз к его первоначальному весу прибавляли дополнительно металл.

Работы по сооружению колокола начались в 1733 г. в Москве, у колокольни Ивана Великого. К 1734 г. были закончены все необходимые подготовительные работы. Для строительства печей было израсходовано 1214000 шт. кирпича.

Но в этом году отлить колокол не удалось, лопнули печи и медь вылилась. Вскоре умирает Иван Маторин и его дело продолжает сын Михаил. К 1735 г. все работы были проведены с большой предосторожностью. 23 ноября затопили печи, 25 ноября литье колокола завершилось благополучно.

Высота колокола 6 м 14 см, диаметр 6 м 60 см, общий вес 201 т 924 кг (12327 пуда).

До весны 1735 г. колокол находился в литейной яме. 29 мая в Москве случился большой пожар, известный под названием “Троицкого”. Пожаром были охвачены и кремлевские здания. Загорелись деревянные постройки над литейной ямой.

При тушении огня от сильного перепада температур колокол дал 11 трещин, от него откололся кусок весом 11,5 т. Колокол стал негоден к применению. Почти 100 лет колокол находился в земле. Неоднократно его хотели перелить. Лишь в 1834 г.

колокол подняли из земли и 4 августа установили на гранитный пьедестал под колокольней.

С художественной стороны, “Царь колокол” имеет великолепные внешние пропорции. Украшен колокол изображениями царя Алексея Михайловича и императрицы Анны Иоановны. Между ними в двух картушах, поддерживаемых Ангелами, находятся надписи (поврежденные).

Венчают колокол изображения Спасителя, Богородицы и евангелистов. Верхний и нижний фризы украшены пальмовыми ветвями. Украшения, портреты и надписи выполнены: В. Кобелевым, П. Галкиным, П. Кохтевым и П. Серебяковым.

Хотя часть рельефных изображений при отливке пострадала, но сохранившиеся части говорят о большом таланте русских мастеров.

На изломе цвет колокольной меди беловатый, которого не имеют другие колокола. Принято устойчивое мнение, что, это связано с большим содержанием золота и серебра. После поднятия колокола неоднократно поднимался вопрос о его ремонте. Были смелые решения о спайке отломившейся части, но все попытки оставались только смелыми предложениями.

В царствование Николая I, для колокольни Ивана Великого отливаются в 1817 г. колокол “Большой Успенский” (“Царь-колокол”) весом 4000 пудов (отлит мастером Яковом Завьяловым), Ныне самый большой из действующих колоколов в России. Самый лучший по тону и звуку.

Самый большой из действующих в мире колокол отлитый в 1632 г. весом 4685 пудов, находится в Японии в городе Киото. колокол “Св. Иоанна” весом 3500 пудов и колокол, получивший название “Новый колокол”, весом 3600 пудов.

В Петербурге, мастером Иваном Стукалкиным, для Исаакиевского собора в это время отлито 11 колоколов. Интересным является тот факт, что все колокола для этого собора были отлиты из старых сибирских пятаков. Для этой цели их было отпущено из царской казны 65,5 тонн.

Самый большой колокол весом 1860 пудов, имел изображения в 5 медальонах русских императоров.

Александр II пожертвовал Соловецкому монастырю колокол именуемый “Благовестник”. На этом колоколе было запечатлено целое историческое событие – Крымская война – в прозе и картинах. Монастырь в 1854 г.

подвергся жесточайшему обстрелу английского флота, за 9 часов по монастырю было выпущено 1800 снарядов и бомб. Монастырь выстоял осаду. Все эти события были запечатлены на колоколе.

В нескольких медальонах располагались изображения: панорама Соловецкого монастыря, посрамленный английский флот, картины боя. Венчали колокол изображения Богородицы и соловецких чудотворцев.

Особое место среди всех русских колоколов занимают ростовские звоны. Самый большой “Сысой” (Получил название в память Ростовского митрополита Ионы (Сысоевич))весом 2000 пудов отлит в 1689 г., “Полиелейный” 1000 пудов в 1683 г.

, “Лебедь” весом 500 пудов отлит в 1682 г. Всего колоколов на звоннице ростовского кремля 13. Звонят в Ростове по нотам, специально сочиненным на три настроя: ионинский, акимовский и дашковский, или егорьевский. Долгие годы в XIX в.

гармонической настройкой ростовских колоколов занимался протоиерей Аристарх Израилев.

Преимущественно все колокола изготавливались из специальной колокольной меди. Но были колокола и из других металлов. Чугунные колокола были в Досифеевой пустыни на берегу Шексны. Соловецкий монастырь имел два каменных колокола. В Обнорском монастыре было 8 колоколов из листового железа. Колокол из стекла был в Тотьме.

В Харькове в Успенском кафедральном соборе был колокол весом 17 пудов из чистого серебра.Отлит колокол при Николае II в 1890 г. на заводе П. Рыжова,. в память избавления от гибели царской семьи при крушении поезда. Бесследно исчез в гражданскую войну. Шесть золоченых колоколов было в Сибири в городе Таре, при Казанской церкви.

Все они небольшие, от 1 до 45 пудов.

К 1917 г. в России было 20 крупных колокольных заводов, которыми за год отливалось 100-120 тыс. пудов церковных колоколов.

4. Устройство колокола

Отличительной чертой русских колоколов является их звучность и певучесть, что достигается различными средствами, как-то:

  1. Точною пропорцией меди и олова, нередко с добавлением серебра, т. е. правильным сплавом.
  2. Высотою колокола и его шириною, т. е.

    правильной пропорцией самого колокола.

  3. Толщиною стен колокола.
  4. Правильным подвешиванием колокола.
  5. Правильным сплавом языка и способом прикрепления его к колоколу; и многим другим.

Колокол, как и многие инструменты, — антропоморфен.

Его части соответствуют человеческим органам. Верхняя часть его называется голова или корона, отверстия в ней — уши, далее шейка, плечи, матица, пояс, юбка или рубаха (тело).

Каждый колокол имел свой голос, принимал освящение подобно крещению и имел свою судьбу, нередко трагическую.

Внутри колокола подвешивался язык — металлический стержень с утолщением в конце (яблоком), которым били по краю колокола, он назывался губой.

В колокольных надписях наиболее часто встречается орфография XVII и XIX веков или же современные традиции. Надпись на колоколе выполняется заглавными церковнославянскими буквами без использования знаков препинания.

Украшения колоколов можно разделить на несколько видов:

– горизонтальные пояски и бороздки

– орнаментальные фризы (растительные и геометрические)

– выпуклые литьевые или гравированные надписи, возможно их сочетание

– рельефное исполнение икон Господа, Пресвятой Богородицы, образы Святых и Сил небесных.

На рисунке показана схема колокола:

Украшение колокола несет отпечаток эпохи, соответствует ее вкусам. Обычно включает такие элементы: рельефные иконы, орнаментальные фризы, надписи и орнаменты.

Внутренняя надпись обычно содержит информацию о времени литья колокола, именах заказчика, мастера и вкладчиков. Иногда в надписи встречались слова молитвы, определяя значение колокола как гласа Божьего.

5. Времена молчания

После Октябрьского переворота 1917 г., церковные колокола стали особенно ненавистны новой власти.

Колокольный звон считали вредным, и к началу 30-х годов все церковные колокола замолчали.

По советскому праву все церковные здания, равно и колокола, перешли в распоряжение Местных советов, которые “исходя из государственной и общественной нужды, использовали их по своему усмотрению”.

Большинство церковных колоколов было уничтожено. Небольшая часть колоколов, представлявших художественную ценность, была взята на учет при Наркомпросе, который распоряжался ими самостоятельно “исходя из государственных нужд”.

Для ликвидации наиболее ценных колоколов было принято решение о продаже их за границу. “Наиболее целесообразным выходом для ликвидации у нас уникальных колоколов, является вывоз их за границу и продажа их там наравне с другими предметами роскоши…”, – писал идеолог атеизма Гидулянов.

Так в США, в Гарвардском университете, оказались уникальные колокола Данилова монастыря. Уникальные колокола Сретенского монастыря были проданы в Англию. Огромное количество колоколов ушло в частные коллекции. Другую часть изъятых колоколов отправили на крупные стройки Волховстроя и Днепростроя для технических нужд (изготовление котлов для столовых!).

Россия катастрофически быстро теряла свое колокольное богатство. Особенно ощутимы были изъятия колоколов из древнейших монастырей и городов. В 1929 г. сняли 1200-пудовый колокол с Костромского Успенского кафедрального собора. В 1931 г. были отправлены на переплавку многие колокола Спаса-Евфимьева, Ризоположенского, Покровского монастырей Суздаля.

Еще более трагичной была история гибели знаменитых колоколов Троице-Сергиевой лавры. За гибелью гордости России – колоколов первой на Руси обители, следили многие. Иллюстрированные печатные официозы типа “Безбожника” и другие печатали фотографии низверженных колоколов.

Рудметаллторгу в итоге были сданы из Троице-Сергиевой Лавры 19 колоколов общим весом 8165 пудов. В своем дневнике о событиях в Троице-Сергиевой лавре писатель М.

Пришвин сделал запись: “Я был свидетелем гибели… сбрасывались величественнейшие в мире колокола годуновской эпохи, – это было похоже на зрелище публичной казни”.

Своеобразное применение, части московских колоколов, нашли в 1932 г. столичные власти. Из 100 т церковных колоколов отлили бронзовые горельефы для нового здания библиотеки имени Ленина.

В 1933 г. на секретном заседании ВЦИК был установлен план по заготовке колокольной бронзы. Каждая республика и область получала ежеквартальную разверстку на заготовку колокольной бронзы. В течение нескольких лет, плановым порядком, было уничтожено почти все, что Православная Русь бережно собирала несколько столетий.

В настоящее время искусство литья церковных колоколов постепенно возрождается. По благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Алексея II, был учрежден фонд “Колокола России”, который возрождает древние традиции колокольного искусства. В их мастерских отливаются колокола от 5 кг до 5 тонн. Самым большим за последние годы стал колокол для храма Христа Спасителя в Москве.

Колокола, проделав большой исторический путь, стали для России неотъемлемой частью жизни русского народа. Без них был немыслим ни один православный храм, все события в жизни государства и Церкви освящались звоном колоколов.

Таблицу со сравнительной хронологией колокольной истории можно посмотреть здесь формат

1 2   Следующая страница 
К началу страницы

Источник: http://www.golddomes.ru/kolokola/kolokola.shtml

Царь-колокол в Московском Кремле – гигант, который никогда не звонил

Доклад-сообщение про Колокола

Адрес: Россия, Москва, Московский Кремль
Дата создания: 1735 год
Поставлен на постамент: 1836 год
Координаты: 55°45'02.9″N 37°37'07.1″E

 

История создания Царь-колокола

Легенда о Царь-колоколе

Интересные факты о Царь-колоколе

Памятники Московского Кремля

Царь-колокол на карте

 

Московский Кремль известен одной из своих самых заметных исторических достопримечательностей – Царь-колоколом.

Причем поражает он не своим звучанием (Царь-колокол никогда не звонил), а в первую очередь собственной массой и громадными размерами. В настоящее время колокол находится на Ивановской площади и все желающие могут его увидеть. Достоверно известно, что Царь-колокол был отлит в XVIII веке семьёй известных в то время мастеров-литейщиков Моториных: отцом Иваном и сыном Михаилом.

Безусловно, Царь-колокол – лучшая и самая монументальная их работа, однако Моторины отлили множество других колоколов и свыше 10 пушек. Причем не только для храмов российской столицы – колокола их работы, например, можно увидеть в Петербурге и Киеве.

История создания Царь-колокола

Царь-колокол, который сегодня можно увидеть в Москве, не первый. Оказывается, был его более ранний вариант. Отлили его в 1600 году и весил он примерно 40 тонн. К сожалению, в середине XVII он разбился. Сразу после этого печального события решили выплавить новый колокол, гораздо больше предыдущего.

Вес нового колокола составил 130 тонн, который был установлен рядом с колокольней царя Ивана Великого. Но и ему не суждено было «жить». Известна точная дата его падения – это был 1654 год, Рождество. Пострадал колокол во время рождественского колокольного звона. Но и на этом решили не останавливаться. Обратившись к профессиональному литейщику А.

Григорьеву, мастеру заказали колокол ещё больше – весом уже 160 тонн.

Однако и ему не суждено было долго звонить – григорьевский колокол разбился во время сильного пожара, случившегося в 1701 году. И уже только спустя 30 лет императрица Анна Иоановна решила предпринять ещё одну попытку возрождения Царь-колокола. Длительность подготовительных работ составила 4 года.

Для литья нового колокола на Ивановской площади была создана специальная форма в яме глубиной 10 метров. Стенки формы были укреплены с помощью кирпича и специальных вставок из дуба, а на дно была положена железная решетка. В качестве основания данной конструкции были использованы дубовые сваи.

Далее в яму была помещена форма колокола, в которую залили расплавленный в четырёх плавильных печах металл. На материал для литья пошли остатки старого Царь-колокола, разбившегося во время пожара. Проектом «официально» руководил и его исполнял Иван Моторин. Начиная с этого момента, хронология создания Царь-колокола такова: подготовительные работы были полностью закончены в ноябре 1734 года.

26 ноября была проведена служба в Успенском соборе, сразу после которой затопили плавильные печи.

И вот, казалось бы, ничто не должно помешать отливке нового колокола. Однако опять случились непредвиденные вещи. Две печи дали сбой, расплавленная медь начала вытекать и всё закончилось большим пожаром. А через некоторое время Иван Моторин умер…

Начатое дело решили не оставлять и за очередную попытку создания Царь-колокола взялся сын Ивана Моторина Михаил. 1 час и 12 минут – это точное время, которое понадобилось для отливки последнего варианта Царь-колокола. Также известна и точная дата его создания – 25 ноября 1735 года.

После отливки колокол начали украшать чеканкой. Однако и здесь вмешалась судьба. В мае 1737 года в Москве начался очередной пожар. В результате чего загорелись деревянные бревна и доски, которые служили каркасом для кожуха в литейной яме.

Царь-колокол начал нагреваться и чтобы он опять не расплавился, было принято решение заливать его водой. Естественно, такого перепада температур металл не выдержал, и от Царь-колокола откололся кусок. Вес этого куска составил 11.5 тонн.

Самое интересное, что после пожара его никто не вытаскивал из литейной ямы. А пролежал Царь-колокол в ней немало – почти 100 лет.

И только при восстановлении Кремля после войны с Наполеоном, в 1836 году Царь-колокол был водружен на специальный постамент. Таким его можно увидеть в настоящее время. Установленный вблизи колокольни царя Ивана Великого, это поистине шедевральный памятник литейного искусства царской России.

С историей создания последнего Царь-колокола, который сегодня доступен взглядам туристов, неразрывно связан ещё один замечательный человек – Август Монферран. Август Монферран приобрел славу классного специалиста по работе с тяжелыми конструкциями весом в несколько десятков тонн после постройки Исаакиевского собора.

К слову, он был его главным архитектором. Именно он помог организовать подъём Царь-колокола на постамент. Кстати, сам постамент был также выполнен по проекту Августа Монферрана.

Люди того времени буквально обомлели, увидев мощь и красоту поднятого Царь-колокола! Особенно здорово были выполнены орнаментальные украшения, это было отмечено в газетах того времени.

Всё тот же Август Монферран отлил медную державу с крестом, установленную наверху Царь-колокола. Крест не золотой, как многие думают, а всего лишь позолоченный.

Тем не менее вид Царь-колокола от этого не становится менее захватывающим.

На барельефах, украшающих Царь-колокол, можно увидеть царя Алексея Михайловича, при котором был создан предыдущий экземпляр, и императрицу Анну Иоановну, вдохновительницу создания данного экземпляра.

Ведь именно благодаря её указу начались работы по отливке нового медного колокола. Сразу под изображением императрицы Анны Иоановны красуется надпись, сообщающая о создателях Царь-колокола – отце и сыне Моториных.

Также не забыли и про христианских святых – на Царь-колоколе есть изображения Христа с Богоматерью, апостола Петра и Иоана Предтечи. Однако пожар, который случился в 1737 году в очередной раз не дал довести намеченное до конца. Именно по этой причине на Царь-колоколе видны следы незавершенной чеканки.

Кстати, чеканкой занимался другой мастер. Лишь недавно было установлено его имя – Фёдор Медведев.

Легенда о Царь-колоколе

Существует невероятная легенда о Царь-колоколе. Согласно ей, колокол отлили во времена Петра I (конец XVII – начало XVIII вв.).

С возвращением царя в Москву после Полтавской битвы, в честь победы звонили все колокола. Лишь один колокол не звонил, не смотря на старания звонарей раскачать колокольный язык.

В гневе Петр I послал на помощь роту военных, однако они лишь оторвали язык, а Царь-колокол так и не зазвонил.

В народе сказали, что колокол упрямей царя. В руках Петр держал отобранную у шведского короля дубинку. В ярости за то, что колокол не захотел оповещать о победе, царь ударил по нему дубинкой. От удара откололся кусок, а сам Царь-колокол с гулом ушел в землю. Старообрядцы и сектанты веруют, что в день Страшного суда Царь-колокол сам поднимется и начнет звонить.

Интересные факты о Царь-колоколе:

  • В 1941 году в колоколе размещался узел связи Кремлевского полка. Чтобы великан не блестел и не был виден немецким бомбардировщикам, его специально покрасили;
  • Несколько раз начинались разговоры о том, чтобы спаять колокол для использования его по прямому предназначению. Но специалисты заверяют, что получить чистое звучание не получится;
  • В плавку было добавлено 72 кг золота и 525 кг серебра. Это должно было улучшить звучание;
  • У царь-колокола никогда не было языка. Тот язык, что находится рядом, был взят от другого колокола.

Памятники Московского Кремля

← МоскваМосковский КремльРоссия →

Города России на Putidorogi-nn.ru:

КазаньСанкт-ПетербургВладимирЯрославль
МуромРостов ВеликийАлександровИваново
КалугаКостромаСергиев ПосадНижний Новгород
ПсковКасимовПереславль-ЗалесскийСуздаль

Источник: https://putidorogi-nn.ru/evropa/572-tsar-kolokol

доклад колокола

Доклад-сообщение про Колокола

Колокола и колокольный звон занимаютособое место в творчестве С.В. Рахманинова.С первого до последнего сочинения«колокольность» присутствует в различныхмузыкальных вариантах. Колокольныйзвон становится сквозным образом стилякомпозитора.

Множество исследованийпосвящено именно «колокольности» уРахманинова — как главному национальномусимволу русского народа и души России.

В музыке Рахманинова колокола живутсвоей жизнью, они выступают в ролиосновного действующего лица во многихсочинениях, олицетворяя самого композитора(симфоническая поэма «Колокола», Второйконцерт для фортепиано с оркестром,Первая сюита для двух фортепиано,этюд-картина c-moll соч. 33, прелюдия H-durсоч. 32 и другие).

Поэма «Колокола», оp. 35 — музыкальноепроизведение для смешанного хора, трёхсолистов (сопрано, тенора и баритона) иоркестра, написанное С. В. Рахманиновымв 1913 году на слова одноимённогостихотворения Эдгара По в переводе К.Д. Бальмонта. Впоследствии поэма получилапосвящение: «Моему другу ВиллемуМенгельбергу и его оркестру Концертгебаув Амстердаме».

1912 год оказался для Рахманинова оченьнасыщенным.

В конце года из-за ухудшенияздоровья Рахманинов отказывается отзапланированных концертов и уезжает ссемьей за границу — сначала в Швейцарию,а затем в Рим, Там он получает письмобез подписи, в котором предлагаетсянаписать музыку на стихотворениеамериканского поэта Эдгара Аллана По(1809—1849) «Колокола» (1849) в переводе К.Бальмонта.

Как оказалось впоследствии,письмо это было послано молодойвиолончелисткой М. Даниловой. Рахманиновастихотворение заинтересовало. С раннихлет увлеченный колокольным звоном и нераз передававший его в своих произведениях,он принимается за сочинение, определивего жанр как вокально-симфоническуюпоэму.

8 (21) февраля 1914 года состоялась имосковская премьера, в которой принялиучастие солисты и хор Большого театра.Успех в обеих столицах был огромным,хотя голоса критики разделились.Некоторые находили, что композитор«стал искать новых настроений, новойманеры выражения своих мыслей».

«Колокола»принадлежат к выдающимся русскиммузыкальным произведениям кануна Первоймировой войны. В этой поэме, как в«Прометее» Скрябина, отразилисьтревожные, напряженные настроенияначала века.

Как писал академик Асафьев,музыка «Колоколов» определяется«слиянием тревожных стадий в чувствованияхРахманинова… с интуитивным постижениемим глубоких тревог в недрах русскогообщества».

Четыре части поэмы объединеныобщим ночным колоритом, красочностью,а главное — лейтмотивом, интонационноблизким древнерусским причетам исредневековой секвенции Dies Irae.

1-ячасть рисует образ безмятежной юности,картину зимнего санного пути с серебристымзвоном колокольчиков. Все подчиняетсебе стремительный ритм бега.

Тонкаяоркестровка с флажолетами арф, нежнымзвучанием челесты, которые сменяютпризывные фанфары труб и тромбонов,создают фантастический колорит. Возгластенора «Слышишь!» подхватывается хором.

В среднем разделе колорит мрачнеет,сгущаются оркестровые краски, хорзакрытым ртом исполняет архаичнуюмелодию — словно все погружается взабытье, и возникает волшебный сон,оцепенение мечты. Но снова восстанавливаетсястремительный бег.

2-я часть пронизана свадебным звоном.Ее настроение определяют строки, звучащиеу хора: «Слышишь к свадьбе зов святой,золотой».

Они являются своеобразнымрефреном, неоднократно всплывающим напротяжении части, в которой нежнаялирика сочетается с торжественностьюи трепетным ожиданием.

Солирующеесопрано интонирует широкую, плавную,по-рахманиновски щедрую мелодию. Это —лирический центр произведения.

3-я часть аналогична симфоническомускерцо, насыщенному трагизмом. Если в1-й части слышался звон серебристый, аво 2-й — золотой, то здесь господствует«медный» звон тревожного набата, зловещийгул, возникает образ разбушевавшегося,все поглощающего пламени («А меж темогонь безумный»). Это торжество злыхсил, апокалиптическая картина всеобщейкатастрофы.

Финал— скорбный эпилог жизненного пути.Монотонно гудит погребальный колокол.«Надгробному слову» солиста-баритонакраткими псалмодическими фразами вторитхор. Солирует английский рожок, звучитхорал из «Пиковой дамы» Чайковского.Постепенно все более драматизируетсямонолог баритона, прерывающейсярыданиями.

Средний раздел насыщенужасом. Кажется, кто-то черный все сильнеераскачивает погребальный колокол.Слышится насмешка надо всем, что былодорого — искаженно, изломанно звучитархаичная мелодия первой части, образволшебного сна подвергается надругательству.Кода поэмы умиротворенна.

Выразительнаямелодия струнных словно вознОситсяввысь.

Источник: https://studfile.net/preview/5841034/

Колокольный звон на Руси

Доклад-сообщение про Колокола

Колокольный звон на Руси

В православной Руси с особой любовью и почитанием относились к колоколам и колокольному звону. Вспомните песню «Вечерний звон», вспомните «Вечерний звон» И. Левитана…

Может быть, эти старинные образы помогут вам почувствовать, что колокольный звон на Руси был чем-то большим, чем простое явление колокольного звона: в нём словно отразилась русская душа, русская жизнь. Не случайно нигде колокола не были так тесно связаны со всем укладом жизни, как на Руси.

Люди хорошо понимали язык колоколов, ведь их звон сопровождал человека от рождения до смерти.

Колокола были неотъемлемой частью и сельского пейзажа, и городской жизни, под звон колоколов чередовались времена года, рассветы и сумерки, колокола звонили и в радостные, и в горестные дни, сопровождали великие праздники и семейные события.

Чувства русского человека, чью душу наполняет благостный колокольный звон, хорошо выразил А. К. Толстой в стихотворении «Благовест».

Среди дубравы блестит крестами
Храм пятиглавый с колоколами.

Их звон призывный через могилы
Гудит так дивно и так уныло!
К себе он тянет неодолимо,
Зовёт и манит он в край родимый,
В край благодатный, забытый мною,
И, непонятной томим тоскою,
Молюсь и каюсь я, и плачу снова,
И отрекаюсь я от дела злого;
Далёко странствуя мечтой чудесною,
Через пространства я лечу небесные,
И сердце радостно дрожит и тает,
Пока звон благостный не замирает.

Колокольный звон поистине являлся «отрадой души», неотъемлемой частью всей звуковой атмосферы русской жизни. Колокола и сами были словно живые: им, как и людям, давали собственные имена – Гаврила, Георгий, Лебедь, Медведь…

На самой знаменитой в Москве колокольне – Ивана Великого – некогда располагалось 52 колокола, замечательных по своему звуку. Московские старожилы хорошо знали их «голоса» и с удовольствием узнавали как старых знакомых.

Колокольную симфонию Москвы однажды описал юный М. Лермонтов в своём учебном сочинении:

«Москва не есть обыкновенный город, каких тысячи. У неё есть своя душа, своя жизнь … Каждый её камень хранит надпись, начертанную временем и роком, надпись для толпы непонятную, но богатую, обильную мыслями, чувством и вдохновением для учёного, поэта и патриота! Как у океана, у неё есть свой язык, язык сильный, звучный, святой и молитвенный!..

Едва проснётся день, как уже со всех её златоглавых церквей раздаётся согласный гимн колоколов, подобно чудной, фантастической увертюре Бетховена… и мнится, что бестелесные звуки принимают видимую форму…

О, какое блаженство внимать этой неземной музыке!»

Музыка утренних колоколов старинной Москвы – как чудесно передаётся она во вступлении к опере М. Мусоргского «Хованщина»! Облик великого города было невозможно представить без этого удивительного звона, наполнявшего воздух по мере приближения утра. Красноречивы и ремарки самого композитора, предваряющие каждый новый музыкальный эпизод:

«Занавес поднимается медленно. На сцене утренний полусвет»; «Главы церквей освещаются восходящим солнцем. Доносится благовест к заутрене»; «Вся сцена постепенно освещается восходящим солнцем».

В этом праздничном звуковом многоголосье наступало каждое утро, и, наверное, каждому казалось, что так будет вечно: и колокольни, и купола, и чудесный перезвон…

Многие композиторы вводили звучание колоколов в свои произведения. Колокола Кремля звучат у М. Мусоргского не только в «Хованщине», но и в Прологе оперы «Борис Годунов», в сцене венчания Бориса на царство.

Праздничный, красный звон слышится с колоколен невидимого Китеж-града (финал оперы Н. Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии»).

Китеж (Китеж-град, Кидиш) – мифический чудесный город, который согласно русским легендам, спасся от войск Батыя во время татаро-монгольского нашествия в XIII веке благодаря чудесному свойству быть невидимым.

С. Рахманинов одно из лучших своих произведений поэму для солистов, хора и симфонического оркестра «Колокола» на слова Эдгара По в переводе Константина Бальмонта – посвятил теме «Колокола в жизни человека». Разнообразный колокольный звон и составляет основу звучания этого замечательного сочинения.

«Колокола» принадлежат к выдающимся русским музыкальным произведениям кануна Первой мировой войны. В этой поэме, как в «Прометее» Скрябина, отразились тревожные, напряжённые настроения начала века.

Как писал академик Асафьев, музыка «Колоколов» определяется «слиянием тревожных стадий в чувствованиях Рахманинова… с интуитивным постижением им глубоких тревог в недрах русского общества».

Четыре части поэмы объединены общим ночным колоритом, красочностью, а главное – лейтмотивом, интонационно близким древнерусским причетам и средневековой секвенции Dies Irae.

1-я часть (Allegro ma non tanto) рисует образ безмятежной юности, картину зимнего санного пути с серебристым звоном колокольчиков. Всё подчиняет себе стремительный ритм бега.

Тонкая оркестровка с флажолетами арф, нежным звучанием челесты, которые сменяют призывные фанфары труб и тромбонов, создают фантастический колорит. Возглас тенора «Слышишь!» подхватывается хором.

В среднем разделе колорит мрачнеет, сгущаются оркестровые краски, хор закрытым ртом исполняет архаичную мелодию – словно всё погружается в забытьё, и возникает волшебный сон, оцепенение мечты. Но снова восстанавливается стремительный бег.

2-я часть (Lento) пронизана свадебным звоном. Её настроение определяют строки, звучащие у хора: «Слышишь к свадьбе зов святой, золотой».

Они являются своеобразным рефреном, неоднократно всплывающим на протяжении части, в которой нежная лирика сочетается с торжественностью и трепетным ожиданием.

Солирующее сопрано интонирует широкую, плавную, по-рахманиновски щедрую мелодию. Это – лирический центр произведения.

3-я часть (Presto) аналогична симфоническому скерцо, насыщенному трагизмом. Если в 1-й части слышался звон серебристый, а во 2-й – золотой, то здесь господствует «медный» звон тревожного набата, зловещий гул, возникает образ разбушевавшегося, всё поглощающего пламени («А меж тем огонь безумный»). Это торжество злых сил, апокалиптическая картина всеобщей катастрофы.

4-я часть (Lento lugubre) – финал – скорбный эпилог жизненного пути. Монотонно гудит погребальный колокол. «Надгробному слову» солиста-баритона краткими псалмодическими фразами вторит хор. Солирует английский рожок, звучит хорал из «Пиковой дамы» Чайковского. Постепенно всё более драматизируется монолог баритона, прерывающийся рыданиями.

Средний раздел насыщен ужасом. Кажется, кто-то чёрный всё сильнее раскачивает погребальный колокол. Слышится насмешка надо всем, что было дорого – искажённо, изломанно звучит архаичная мелодия первой части, образ волшебного сна подвергается надругательству. Кода поэмы умиротворена. Выразительная мелодия струнных словно возносится ввысь.

   

Сам композитор считал эту симфонию самым сильным из своих произведений. По своей достоверности в оркестровке колокольного звона «Колокола» стали уникальным явлением в симфонической музыке.

Презентация

В комплекте:1. Презентация – 24 слайда, ppsx;2. Звуки музыки:    Мусоргский. Пролог из оперы Борис Годунов, mp3;

    Мусоргский. Рассвет на Москве-реке из оперы Хованщина (фрагмент), mp3;

    Рахманинов. Колокола:

        I. Allegro ma non tanto, mp3;

        II. Lento, mp3;
        III. Presto, mp3;
        IV. Lento lugubre, mp3;
    Римский-Корсаков. Вхождение в невидимый град. Звон успенский (фрагмент), mp3;
    Вечерний звон, mp3;
3. Сопровождающая статья, docx.

Источник: http://music-fantasy.ru/materials/kolokolnyy-zvon-na-rusi

Referat-i-doklad
Добавить комментарий